Le Style et l’influence : Un entretien avec Paul Poirier

Q: Comment as-tu débuté ta carrière dans le monde de la mode?

R: J'ai commencé à créer du contenu mode il y a quelques années, grâce à des opportunités inattendues. Au départ, j'utilisais les réseaux sociaux pour publier de petites anecdotes de ma vie et partager des moments spéciaux de patinage avec mes amis et mes fans. Mon coming out public en 2021 a changé ma perspective sur ce que je pouvais partager en ligne. J'ai réalisé qu'en tant qu'athlète, je pouvais me présenter comme une personne aux multiples facettes, et la mode est devenue l'une des expressions de cette multidimensionnalité.

Q: Quand as-tu commencé à créer du contenu mode? Était-ce planifié ou est-ce que ça s’est fait naturellement?

R: Mes premiers projets liés à la mode sur les réseaux sociaux ont commencé en 2021. Un ami m'a invité à participer à une petite campagne, et peu de temps après, ma partenaire de patinage et moi avons pris part au lancement de la collection de l'équipe du Canada pour les Jeux olympiques de 2022. Ces opportunités sont venues naturellement grâce au monde du sport et à nos réalisations en tant qu'athlètes. C'était le point de départ idéal pour comprendre comment le sport et la mode se rejoignent.

Q: Combien il t’as fallu de temps pour te construire une audience? Comment décris-tu ton audience?

R: J'ai eu la chance de bénéficier d'une audience importante grâce au patinage. Au fil des ans, j'ai pu me connecter avec de nombreuses personnes en dehors du patinage. J'apprécie l'opportunité que les réseaux sociaux offrent pour interagir avec des personnes différentes et engager des conversations. Nos fans partagent souvent leurs œuvres d'art avec nous, ce qui est l'un des aspects les plus spéciaux des réseaux sociaux.

Q: Quelle est ta perspective sur le rôle des réseaux sociaux dans la mode? Comment cela a-t-il changé depuis tes débuts?

R: Les réseaux sociaux sont désormais la principale source d'information pour beaucoup de gens, et les marques doivent les utiliser pour réussir. La publicité sur les réseaux sociaux a augmenté et, bien que l'authenticité du contenu puisse parfois être remise en question, cela reste une influence importante sur la culture, y compris dans la mode.

Q: Les tendances et la viralité sont-elles devenues des tactiques pour commercialiser le prêt-à-porter masculin aujourd'hui? Est-ce que cela va continuer ainsi?

R: La tendance a été exploitée pour créer un sentiment d'urgence chez les consommateurs et vendre plus de produits. Bien que posséder des articles uniques ou exclusifs puisse être plaisant, cela nous distrait parfois de l'achat de produits que nous aimerons et utiliserons longtemps.

Q: Comment ton intérêt pour la mode inspire-t-il ta carrière en danse sur glace, ou vice versa?

R: La danse sur glace et la mode offrent toutes deux des opportunités d'expression de soi. Le patinage implique des choix artistiques quotidiens, tout comme le fait de choisir une tenue.

Q: Comment le paysage des influenceurs a-t-il changé? Que penses-tu du nombre croissant d'influenceurs de mode et de style aujourd'hui?

R: Nos expériences quotidiennes sont façonnées par les réseaux sociaux, et nous obtenons beaucoup d'informations des autres utilisateurs, qu'il s'agisse d'influenceurs rémunérés ou non. Bien qu'il y ait plus d'influenceurs maintenant, nous pouvons choisir à qui nous faisons confiance et à qui nous prêtons attention dans ces conversations en ligne.

Q: Comment travailles-tu avec les marques?

R: Mon premier contenu mode consistait à porter des vêtements sur la glace, ce qui n'était pas très confortable. J'ai appris à présenter des vêtements dans des contextes que j'utilise quotidiennement, que ce soit à travers le patinage, des séances photo éditoriales, ou dans la vie de tous les jours. Je me sens maintenant plus confiant pour créer dans divers contextes.

Q: Quelle est ta tendance préférée dans la mode masculine en ce moment? Quelle est celle que tu aimes le moins?

R: Je suis fan de la disponibilité de pantalons plus amples, influencés par la mode masculine japonaise. Ils sont plus confortables pour mes jambes d'athlète. Je trouve moins intéressant les micro-tendances rapides, qui nous poussent à toujours avoir le dernier produit et nous éloignent de la mode durable.

Q: Quelle direction prendra le prêt-à-porter masculin dans les prochaines années, selon toi?

R: J'aimerais voir un retour de l’expérience d'achat en personne plus holistique. Bien que les achats en ligne soient pratiques, nous manquons l'occasion de toucher le produit et de voir les petits détails qui rendent un vêtement spécial. Les achats en magasin nous exposent également à des marques que nous ne chercherions peut-être pas en ligne.

Q: Que penses-tu de l'avenir de la mode et des influenceurs? Comment vois-tu évoluer la relation entre les marques et les influenceurs?

R: L'avenir des influenceurs dépend de l'évolution des réseaux sociaux. J'apprécie les partenariats à long terme avec les marques, en construisant des relations solides plutôt que transactionnelles.

Q: Pourquoi as-tu choisi d'être ambassadeur pour Harry Rosen?

R: Je suis ravi de travailler avec Harry Rosen car ils valorisent les vêtements de grande qualité, les pièces intemporelles, et une expérience client accueillante. J’apprécie beaucoup les marques contemporaines qu'ils proposent et je vois Harry Rosen comme un lieu où construire une garde-robe avec des pièces que j'aime.

Alors que Paul Poirier continue de laisser sa marque dans le monde de la mode, ses réflexions nous rappellent la nature en constante évolution du prêt-à-porter masculin et le rôle puissant des réseaux sociaux dans la définition des tendances. Son parcours d'athlète à influenceur de mode souligne l'importance de l'authenticité et de l'expression de soi dans une industrie qui valorise l'individualité.